Nightmare

Noche de pesadilla (1956) de Maxwell Shane es un film que, actualmente, poca gente conoce o, alguno, recuerda. Relegada al olvido, desgraciadamente, nos da a conocer que muchas de las películas que vemos del cine actual utilizan elementos que aquí ya se usaban y de la misma forma en que ahora nos sorprenden. En un acto de querer redescubrir joyas del cine clásico, para poder comprobar que algunas ya inventaron o reutilizaron temas que ahora nos parecen novedosos, os muestro esta obra basada en el libro de William Irish.
Este largometraje bandea su historia tratando elementos que van de la imposible separación del sueño y la realidad hasta el surrealismo y el mundo de los detectives. Noche de pesadilla acaba creando una vorágine de confusión y ansiedad que arrastran al espectador a no poder entender la incógnita del genial dilema del protagonista hasta que no se aclara en qué tipo de realidad estamos inmiscuidos. La imposibilidad de poder discernir si lo que hemos soñado es cierto crea una interesante pregunta: ¿lo que has soñado ha pasado, pasará o no ha ocurrido nunca? La lucha interna de Stan Grayson (Kevin McCarthy) parte de tener una pesadilla y creer firmemente que lo que ha vislumbrado en las sombras es real. Una cinta donde la música y el ambiente dotan de un poder hipnótico a la trama, donde podría ser que todo fuera mentira o una horrible realidad.
En el film podemos ver a un clásico actor de la filmografía de Fritz Lang y de otras obras del cine de la época: Edward G. Robinson. Este actor que casi siempre se le brindaban papeles de hombre engañado por una lujuriosa, atractiva y malvada mujer (véase: La mujer del cuadro (1944) o Perversidad (1945)) aquí es un policia que se encuentra en el irresoluble dilema de delatar al hermano de su mujer de un crimen que ni siquiera sabe si ha ocurrido con absoluta certeza.
No estar seguros de en qué terreno estamos pisando o, por el contrario, si realmente estamos vivos, o sea, la realidad del sueño, crean un fantasmagórico juego de penumbras al protagonista, que llega a ver rostros que no reconoce en caras conocidas (truco ya gastado en el cine actual).
Empecemos a ver el principio atenazador del film:



Imágenes surrealistas que en un film actual serían del todo habituales pero que, siendo una película de los años 50, eran los primeros intentos de dotar al sueño y a sus pesadillas una plasticidad más grande.
Es una película que debido a todos estos elementos crea un engaño al espectador, pues uno no sabe cuando la ve a qué tipo de género pertenece.
A partir de las imágenes que hemos visto se creará la original situación de un hipotético asesino intentando resolver su propio crimen. El protagonista vivirá turbado con recuerdos extraños, sueños perturbadores y crímenes y personajes que existen en la realidad pero que él nunca ha visto.
Veremos todo esto acompañado de música jazz en estado puro, con canciones realmente buenas que ambientan el estilo de vida de Grayson, pues él es músico.
Las ráfagas de pequeños recuerdos lo llevarán a una extraña casa donde se ha cometido un crimen y donde él conocerá hasta el último vértice de ese lugar que nunca ha pisado, sólo lo ha soñado. Se intentará crear un ajustamiento de la realidad y lo onírico o, ¿una mezcla? Bueno eso os lo dejo a vosotros para cuando veais la película, pues es necesario que sea ambiguo, de lo contrario os chafaría el final.
Podríamos denominar a este film como uno de los muchos precedentes de la série The Twilight Zone, obra de culto de Rod Serling (años 50 y 60) y una gran variedad de guionistas que no es que inventaran la ciencia ficción o el mundo paralelo al nuestro o el surrealismo mágico de nuestra subrealidad, sino que lo recreron de forma magistral.